第58章 麦克斯一指和弦，西蒙当场石化

  “主歌的节奏底子，我觉得应该是『心跳式』的，”西蒙用手掌侧缘在控制台边沿敲出沉重有力、如同脉搏搏动般的节拍。

  “扎实，有推动感。但副歌的鼓点，能不能更『电子化』一点？比如叠加一些採样非常清晰、乾脆的clap音色？现在网际网路上活跃的那帮年轻人，对这种节奏格外敏感，也吃这一套。”

  马丁沉默了几秒，手指无意识地在昂贵的调音台推子上轻轻敲打，仿佛在无形的空气中为这段节奏配器和声。

  忽然，他抬起头，对旁边的谢尔巴克说：“把鼓机拿过来。”然后转向西蒙，眼神专註：“你说的clap，是不是类似...这样？”

  他快速在鼓机上按出一个乾净利落的节奏型，指尖精准而稳定。

  “对，就是这种感觉！但混音时可以再靠后一点点，不要抢了人声的锋芒。”西蒙肯定道，不愧是麦克斯，立马找准了这种感觉。

  马丁立刻在面前的pro tools工程文件上做了个標记，示意谢尔巴克稍后尝试。

  一旁的dr. luke挑了挑眉，侧头对谢尔巴克低声嘟囔了一句：

  “wow，麦克斯居然没直接否定这毛头小子的想法。”

  谢尔巴克看著老板那全神贯注、仿佛整个世界只剩下眼前这段旋律的状態，会心一笑，知道老大又进入那种忘我的zone了。

  “还有这个桥段，”西蒙指著屏幕上的工程文件某处，“如果在这里，所有乐器——吉他、贝斯、合成器pad——突然来个急剎车，全部静音。

  只留下人声的清唱和最基础的鼓组节奏骨架，保持两三小节，製造一个极致的静默和悬念，然后再让所有乐器爆炸性地、同时回归...会不会更有戏剧张力？也更容易形成传播记忆点？”

  这些手法在十几年后司空见惯，但在此时的流行音乐製作中，仍显得颇为新潮甚至略带实验性。

  马丁和他的团队成员们听著，脸上露出沉吟思索的表情。

  这个年轻人的想法很跳脱，甚至有点怪，但目標明確——直指传播性和记忆点，並且仔细琢磨之下，確实有点意思，不像是个空有热血的门外汉。